当时是抱着试试看的态度去观影的，期待没太多，毕竟看片名会觉得与这几年情人节档期的烂片都属于一系，然而银幕一亮起来，就发现好值啊，原汁原味的全程日本拍摄，好漂亮，声音也很迷人，视听是纯净但不空洞的，围绕交换生李小李的打工经历，慢慢而踏实展开一幕极具生活感的异乡图景。
狭小的中餐馆南国亭迎来送往人生百态，深夜里的超市里不为人知的忙碌，管唯那个推开桌子才能摆下铺盖的小家还种了不少花草，还有郊区的绿野田间，阳光仿佛静止了一样，声与画都很美。目不转睛到结尾才看到杜笃之、姚宏易、文念中这些名字，原来表面的年轻团队，背后还站着一群大咖，当然，李亘导演的爸爸是最大的大咖，可惜这次没有参与。
画面好看，演员更好看，齐溪、谢承泽、牛超、邱天、宋宁峰、陈永忠，以及客串的张艾嘉和几位本地演员，都是“素颜”出演，这个素颜不是说不化妆，而是表演真实自然不做作不刻意，连群演都非常饱满。每个人都很有生活气，看完电影你会清晰地记住他们，倔强着不肯表白不肯服软，含着泪坐牢也拒绝与现实和解的青木，记住被当成痴汉大吼一声的老万，带着牛肉盒饭赶电车做好几份工作的阿姨，抽出几个片段，盲猜的话你甚至可以联想到山田洋次、是枝裕和，从敏锐而从容、恬淡而深情，蕴含着传统与现代的美学特点看，他是最接近李安的年轻导演。
作为新人导演处女作，《如果有一天我将会离开你》展现了李亘在处理细节与情感方面的细腻和精致，角色们在日语、普通话、家乡话之间转换，看得出是经过了非常细致的编排，因为过于精细，所以产生了一种信手拈来的写意感。同时也暴露出一些问题，比如说剧作方面不够成熟，用病情、生育和原生家庭来推动剧情，削弱了一些剧作的质朴感、像送杏仁豆腐给一对只吃面的老夫妇，李小李克服性格的怯懦，举起牌子站上人流中大喊这是最好吃的中华料理，让人看到了深夜食堂的影子，拍得很好却没有新意。年轻导演理应有锐气有风格，有更加轻狂的表达方式，而不是这样稳健。
整部电影满怀着离别之后的珍惜，因为都是亲身经历的人和事，所以表述起来很有感觉，导演可能没想到的是，真正打动观众的可能并不是那些治病、坐牢、表白或者吵架的强情节，而是那些清淡日常的情景，像赵青木在新来的李小李请喝酒，然后跑去超市吃过期食品，回身又在唱歌间被盯着擦洗卫生间，小宋被赖汉抓住要求道歉，李小李临别时看着窗外的东京塔，这些情节都有一种质朴的打动力，默默的渗透着人在异乡的孤独，衬托出相聚的温馨，离别的不舍。
而那些未曾远渡留学，未曾在餐馆打工的观众，对这部电影也能产生共情，每个人从家乡来到大都市的打工人或是漂泊者，何尝不是同样的感受。理想中的自己会成为振翅的飞鸟，现实却是成为厨房玻璃箱里游动的鱼，有限的空间，有限的水，还有对家乡的无尽思念，慢慢的学会珍惜当下的生活，珍惜那些擦肩而过的伙伴，在枯燥和忙碌中体味成长的快乐，是所有人都可以感同身受，并从中得到一些共鸣和治愈。
所以《如果有一天我将会离开你》确实是一部适合春天的电影，看完之后，回味那些点点滴滴的不如意，那些奋力游动的轨迹，瞬时会觉得春光明媚，豁然开朗。